최근 확인한 콘텐츠
데이터가 존재하지 않습니다.
허만규
2021 / Journal of The Korean Data Analysis Society
Kim Y.,Kim T.,Kim D.,Yoon J.
2020 / Journal of Korea Water Resources Association
김병찬, 하석재, 양지경, 이인철, 강동성, 한봉석, 한유진
2017 / 한국산학기술학회논문지
정효선, 윤혜현
2023 / Culinary Science & Hospitality Research
Martín-Pinto P.,Sanz-Benito I.,Santos M.,Oria-de-Rueda J.A.,Geml J.
2021 / Ecological Indicators
데이터가 존재하지 않습니다.
loading...
본 연구는 음악적 자아개념 문헌 고찰을 통해 유아기 음악경험의 중요성과 영향을 미치는 요소를 탐색한다. 음악적 자아개념은 다면적이고 위계적인 구조를 가지며, 음악성취, 자아존중감, 사회적 자아개념에 영향을 받는다. 또한 음악적 경험, 타인의 평가, 개인의 흥미 등이 음악적 자아개념 형성에 중요한 역할을 한다.
Meaning, autonomy and authenticity in the music classroom
Music cognition and aesthetic attitudes
음악은 아무것도 말하지 않는다
The interpretation of music
The interpretation of music
The interpretation of music
The developmental psychology of music
음악은 아무것도 말하지 않는다 : 음악미학에 관한 철학적 논의들
The developmental psychology of music
On the nature of musical experience
Music, mind, and education
Musical beginnings : origins and development of musical competence
음악교육심리학 =
헤겔의 음악 미학
Psychological foundations of musical behavior
Musical identities
Emotion and meaning in music
Emotion and meaning in music
Performance, subjectivity, and experimentation
Music and cultural theory
정주연 · 2021
미래음악교육연구
정주연 · 2022
미래음악교육연구
박송이; 박영주 · 2025
문화예술교육연구
최은아 · 2024
음악교육공학
임혜숙 · 2022
음악교육연구
교양 / 학사
모든 예술이 그렇듯이 음악 역시 인간이 자신과 세계를 바라보는 하나의 특수한 방식으로 이해된다. 특히 현대에 이르러 음악 작품은 이미 독립된 예술장르를 넘어서, 일종의 사상과 철학의 역할을 담당하고 있음을 주목하면서, 본 교과목은 그에 대한 인문학적 통찰을 제공하고자 한다. 따라서 본 교과목은 고대에서 현대에까지 작곡작품 및 감상을 포함한 인간의 여러 음악적 행위들이 인간의 가장 근원적인 물음들과 어떤 방식으로 상호 소통해 왔는가 또 그 속에서 인간의 가치와 세계관이 어떤 방식으로 반영되어 왔는가등을 통해 인문학적 음악 감상 방법을 제공할 것이다.전선 / 학사
본 과목에서는 음악미학과 음악일반에 대한 이해를 바탕으로 음악에 대한 심층적 이해와 실천적 이해를 모색하고자 한다. 철학적 분석이나 문화 연구의 방법론을 동원하여 현대의 음악적 환경, 대중음악, 최근의 음악론의 경향, 비평 등 음악과 연관된 다양한 주제들이 다루어질 수 있다. 학생들은 다양한 음악미학적 주제들을 탐구하고, 스스로 비평적 활동을 하면서, 음악에 보다 흥미롭게 접근하고 음악에 대해 폭넓게 조망할 수 있을 것이다.전선 / 대학원
음악심리학은 음악의 인지과정에서 나타나는 소리의 수용, 음의 지각, 음악적 상을 만들고 음악적 상 사이의 관계를 형성하는 활동 등 복합적인 인간행위를 연구하는 분야이다. 본 과정에서는 음악 인지과정과 관련된 기본적인 개념들을 이해하는 한편, 현재 진행되고 있는 연구들을 살펴봄으로써 이 분야에 개한 종합적인 시야를 얻는 것을 목표로 한다.전선 / 대학원
학교에서의 음악과 교육과정 분석과 교육과정 개발 전략을 구축하고, 음악교육 평가의 방향 및 구체적인 평가기법들을 연구함으로써 음악교육 과정 및 평가에 대한 전반적인 안목을 기른다.전필 / 학사
음악의 본질과 가치에 대한 사변적 탐구를 목적으로 하는 음악미학의 기초적 개념들을 습득하고 역사적 고찰을 통해 서양음악에 대한 깊이있는 시각을 얻는다.전선 / 대학원
공연예술이라는 전체적인 관점에서 작곡, 연주 등의 행위를 이해하고 특히 무대 및 콘서트홀, 극장 등의 공간과 작곡, 연주와의 관계를 집중 탐구한다.교양 / 학사
본 교과목은 리듬, 음향, 음계, 화성, 조성 등의 요소에 대한 이해를 바탕으로 보다 본질적이고 실제적인 음악의 구성 원리, 즉 작품의 동인(動因)으로 작용할 수 있는 문학, 회화 등 음악 외적 요인과는 무관한 음악 내적인 구성 원리를 탐구한다. 이를 통하여 구체적 의미의 영역을 초월한 ‘추상적(비의미론적) 대상으로서의 음악’을 미적으로 체험할 수 있는 소양을 함양한다.전선 / 대학원
본 교과목은 각 시대나 각 민족에 따라 상이한 음악현상과 그 기반이 되는 사상과의 관계를 검토하고 제 음악사상의 변천을 고찰하며 비교 연구한다.전필 / 학사
주제 선택, 자료 수집, 연구보고서 작성 등, 음악학을 공부하는 학생이 갖추어야 할 기본적인 학문적 소양을 기르는 것을 목표로 한다. 학생들은 실제로 소규모의 연구를 수행하면서 구체적인 연구과정을 이해하게 될 것이다.전선 / 대학원
음악을 대하고 생각하는 인간의 관념과 미적 기준은 음악 그 자체만큼이나 중요한 연구대상이 되는데, 이러한 관념의 체계가 곧 음악사상이며 음악에 대한 미적 기준을 다룬 학문을 음악미학이라고 한다. 이 수업에서는 한국음악의 바탕이 되는 음악사상과 한국음악의 미학을 통해 한국음악을 보다 깊이 이해할 수 있도록 강의한다.전필 / 학사
이 과정에서는 음악사, 음악미학, 음악심리학, 음악사회학, 음악문헌학 등, 음악학의 주요 영역들이 소개되며, 이를 통해 학생들은 다른 학문들과 음악학의 상호 학문적 관계에 대한 구체적인 통찰을 얻을 수 있을 것이다.교양 / 학사
본 수업은 음악작품들을 중심으로 음악에 대한 철학적 논의를 역사적·체계적 관점에서 다룬다. <철학적 시각에서 음악에 대한 어떠한 이론이 전개되었는가?>, <음악에는 어떤 철학적 의미가 내재되었는가?>의 주제를 중심으로 철학적 텍스트와 다양한 음악작품을 살펴볼 것이다. 이를 통해 음악에 대한 인문학적 이해의 폭을 넓히는 것이 이 수업의 목적이다.전선 / 대학원
음악사회학은 음악을 사회적 산물로 보고 음악 현상의 사회적 기원과 그 과정 및 구조를 연구한다. 따라서 예술가, 예술작품, 예술제도, 청중의 조직과 상호작용이 연구대상이 된다.전선 / 대학원
이 수업은 음악교육과 관련된 문헌 연구, 조사 연구, 실험 연구, 관찰 연구 등의 연구 절차와 글쓰기를 학습하여 음악 교육 연구자로서의 논술 및 논리적 사고를 기르는 것을 목적으로 한다. 학생들은 다양한 교육 연구의 형태, 절차, 계획 및 결과 처리에 관한 이론적인 기초를 이해하여, 논문이나 학술지, 연구보고서 등을 작성할 수 있는 자기 주도적인 연구 능력을 기를 수 있다.전선 / 학사
학생들에게 인류음악학분야를 소개하는 데에 목적을 두며, 인류음악학의 핵심적인 내용을 결정짓는 주요 이슈인 정체성(민족성 역할, 민족), 정치, 변화, 보존, 세계화 등과 그밖에 이 학문에 사용되는 다양한 방법론들을 탐구한다. 아울러 전 세계 사람들이 그 동안 음악을 어떠한 생각과 이유로 만들어왔는지, 인류음악학자들이 어떻게 그들의 일을 하게 됐는지에 대해 생각하고 말하고, 글 쓰는 방법을 통해 알아본다. 전 세계 다양한 음악문화를 접할 수 있는 기회를 제공하는 가운데, 강의와 토론방식으로 진행된다. 이를 통해 현장연구 과제를 자립적으로 수행한다.전선 / 학사
이 과목은 독일어권의 문학과 예술이 어떻게 상호작용하였는지를 살펴보면서, 그러한 상호작용 속에서 어떻게 독일 문화의 특성이 드러나고 있는지를 탐구한다. 세부적으로는 문학 속에 음악과 미술은 어떻게 반영되고 있는가, 반대로 음악과 미술은 문학을 어떻게 받아들였는가, 또는 어떤 공동의 예술 이념이 문학, 음악, 미술의 창작에서 유사한 양상으로 나타나는가 등등의 문제가 다루어진다.전선 / 학사
본 과목은 음악이 제기하는 미학적 주제들의 이해를 위해, 음악미학에서 중요한 저작들을 역사적으로 개관한다. 음악 경험을 표현하고 통찰하기 위해 철학자들이 고안한 다양한 개념들과 그 개념을 둘러싼 논쟁과 사유들을 살펴봄으로써 음악에 관한 이해를 심화시키고 음악 관련 담론들을 비판적으로 바라볼 시각을 제공한다.전선 / 대학원
담당교수의 지도 아래, 학생들의 작품들을 대상으로 작곡기법, 구성, 관현악법, 작품의 시대적 의의 등의 측면을 바탕으로 하는 토론을 통해, 음악에 대한 비평적 시각 및 시야의 확대를 도모한다. 이를 통해 궁극적으로 개성있는 작곡가로 성장할 수 있는 토대를 마련한다.전선 / 대학원
음악극에 대한 역사적 양식적 고찰을 통해 이에 대한 이해를 촉구하는 한편, 20세기에 들어서 그 존재가 뚜렷해진 뮤지컬이 지닌 특성과 문제를 고찰한다. 아울러 창극, 악극 등의 형태로 이루어지고 있는 한국적인 음악극들의 양상을 검토하여 그 가능성과 한계서을 파악함으로써 한국적 음악극의 진로를 모색하고자 한다.전선 / 학사
음악사회학은 음악을 사회적 산물로 보고 음악 현상의 사회적 기원과 그 과정 및 구조를 연구한다. 따라서 예술가, 예술작품, 예술제도, 청중의 조직과 상호작용이 연구대상이 된다.