최근 확인한 콘텐츠
데이터가 존재하지 않습니다.
데이터가 존재하지 않습니다.
loading...
본 연구는 만 5세 유아의 자유놀이에서 나타나는 음악적 표현과 노래 만들기의 양상을 관찰하고 분석하였다. 연구 결과, 유아들은 다양한 장르의 음악을 바탕으로 노래를 만들고, 리듬 표현, 음계 연주, 노랫말 바꾸기 등의 활동을 통해 창의적인 음악 활동을 펼치는 것으로 나타났다. 이는 유아의 창의적인 음악 경험을 위해 다양한 음악 장르 제공 및 음악적 요소 활용 활동 지원의 필요성을 시사한다.
아동음악교육의 이해와 지도 : 율동 놀이 가이드북·박자 & 리듬 놀이 가이드북 =
This too is music
Children composing, 4-14
옛 아이들의 노래와 놀이 읽기
유아음악교육 =
발도르프 음악교육과 놀이 : 스킨십 놀이, 손가락 놀이, 함께 부르는 노래
(3~7세 아이를 위한) 사회성 발달 보고서 : 하버드대학교 성장발달 연구 프로젝트
기를 살리는 창의 미술 : 21세기 창의교육 교과서
우리는 가르치지 않는다 : 바탕소 창의성 미술교육 입문
(다양한 교수 방법을 통한) 유아음악교육 =
유아가 배움의 주체가 되는 유아 놀이 지원
Songs in their heads : music and its meaning in children's lives
(영유아를 위한) 음악·동작 교육의 이론과 실제
영유아 음악교육 =
마당극 놀이
행복한 아이 행복한 사람들 : 독일 킨더가르텐의 아이들
Musical creativity : insights from music education research
유치원 유희창가 연구
교사교육연구
최윤경, 장은지, 임부연유아교육학논집
서영민; 정지혜; 이순형유아교육학논집
서영민; 정지혜; 이순형유아교육학논집
이보라; 한종화학습자중심교과교육연구
인예지, 김혜경열린유아교육연구
서승은; 이영진; 박수경학습자중심교과교육연구
심민서, 김영연음악교육연구
최별녀; 김지연; 박형신교육과학연구
김지현, 홍용희教师 / Teacher
林丽芳korean Jouranl of Early Childhood Education
Choi Yeon-Chul한국영유아보육학
이상미미래유아교육학회지
전인옥음악교육연구
윤은미교육과학연구
김지현; 홍용희时代教育 / Time Education
陈晓庆한국영유아보육학
박수미, 우정희음악교육연구
안경숙, 김소향, 박진성음악교육연구
이하나, 박형신학습자중심교과교육연구
이경연; 김진희전선 / 대학원
놀이는 유아가 자신을 표현하는 가장 자연스러운 매체이다. 따라서 유아의 행동에 대한 이해를 높이고 유아의 행동 속에 숨어있는 메시지를 분석하기 위해서는 유아의 놀이 행동에 대한 관찰과 이해가 필수적이다. 본 교과목에서는 유아의 놀이 행동에 대한 다양한 관찰방법과 관찰된 행동의 부호화 및 분석 방법에 대해 살펴봄으로써, 관찰자로서의 교사 역할을 학습한다. 또한 유아의 놀이행동 관찰 결과를 현장의 교육 과정에 유기적으로 접목하는 방안과 놀이를 통한 유아의 다양한 자기표현방법에 대해 논의한다전선 / 대학원
유아의 인지발달에 대한 최근의 연구는 학제간 연구결과를 바탕으로 두뇌발달에 대한 연구와 인지심리학의 연구결과를 적극적으로 반영하고 있다. 또한 인지발달의 새로운 관심 영역인 유아의 창의성 발달에 대한 다양한 이론과 최근 연구동향에 대한 이해를 바탕으로 유아의 창의성 발달에 도움을 주는 교육방법과 프로그램을 연구한다.전선 / 학사
아동놀이의 연령별 발달과정과 관련 요인을 검토함으로써, 아동의 일상생활에서 큰 비중을 차지하는 놀이가 아동의 사고방식과 행동양식을 형성하는 주요 기제임을 인식한다. 주요 놀이이론 및 놀이유형별 발달과정을 살펴보고 놀이와 아동의 신체발달, 정서발달, 언어발달, 사회성 발달 및 인지발달의 관계를 학습한다. 놀이에서의 성차와 놀이의 치료적 기능 및 놀이의 문화적 기능을 살펴본다. 아동놀이지도의 실제를 습득하기 위해 놀이 관찰 및 지도 실습을 수행함으로써 아동놀이에 대한 시각과 이해의 폭을 넓힌다.교양 / 학사
노래와 언어는 인간 사회에서 소통을 이루는 기본적이고 중요한 양식이라 할 수 있다. 이는 동서고금에 두루 통용되는 바이기도 한데, 특히 영상이나 이미지 문화 산업 쪽으로 급격히 변화 중인 현대 사회에서 이러한 노래의 기능을 재발견하고 그 노랫말의 의미를 되새기는 과정은, 인간관계의 본질을 이해하면서 개인을 탐색하는 데 긴요하며 효과적인 일이다. 이에 본 교과목은 한국의 전통적인 가창 및 그 노랫말을 배우고 이해하며, 깊이 음미하는 과정을 거쳐 직접 창작에 이르는 실습 과정까지를 경험함으로써, 한국 고유의 멋을 누리고 다양한 가치를 존중하도록 이끄는 것에 주된 목적이 있다. 이를 통해, 개인적으로는 소통과 공감 능력을 함양시키면서 동료 학우들과의 협력 및 창의적 역량을 제고 할 수 있으며, 사회적으로는 음악 문화의 다양한 탐구와 창작 실습을 바탕으로 지역 사회에 공헌할 기회를 만들어 가고자 한다. 즉, 이 교과목은 현재 소용되는 과제를 도입해 미래 혁신을 창출하기 위한 기초 교양수업으로서, 학습자 스스로 수행할 프로젝트를 선정하고 구체적인 실천 과정에서 교수-학습자 또는 학습자-학습자 간 피드백을 통한 유기적 상호 작용을 거쳐 창의적인 최종 결과물을 산출하는 자기 주도형 실천 예술 프로젝트라는 특성을 갖는다.전선 / 학사
이 수업은 4차산업시대를 대비하는 미래지향적인 음악가를 인큐베이팅하고, 인접예술장르와의 연계를 통한 창의적 래퍼토리를 생산하는 것을 목표로 한다. 더 나아가 글로벌시대에 필요한 협엽 능력을 증대하여 연주가 및 창작자로서 음악적 외연을 넓히고자 한다.전필 / 학사
단계적 학습을 통해 높은 수준의 독보력 및 청음 기보력, 더 나아가 음악적 인지력을 계발한다.전선 / 대학원
이 수업은 음악교육과 관련된 문헌 연구, 조사 연구, 실험 연구, 관찰 연구 등의 연구 절차와 글쓰기를 학습하여 음악 교육 연구자로서의 논술 및 논리적 사고를 기르는 것을 목적으로 한다. 학생들은 다양한 교육 연구의 형태, 절차, 계획 및 결과 처리에 관한 이론적인 기초를 이해하여, 논문이나 학술지, 연구보고서 등을 작성할 수 있는 자기 주도적인 연구 능력을 기를 수 있다.전선 / 학사
이 교과목은 ‘소리’를 독립적인 미술의 재료이자 인식의 도구로 삼아, 감각과 지각을 확장하고 미술창작의 가능성을 탐색하는 것을 목적으로 한다. 전통적으로 시각 중심으로 구성되어 온 미술적 접근에서 벗어나, 청각을 대안적 감각으로 활용하여 사물, 공간, 환경을 새롭게 인식하고 상상하는 훈련을 진행한다. 기존 소리의 채집과 편집, 새로운 소리의 제작과 재구성 등을 실습하고, 시각 요소와 청각 요소의 상호작용, 더 나아가 이들 감각의 경계를 넘는 조형 언어를 창안한다. 이 과정을 통해 ‘듣기’의 감각적, 인지적, 미학적 가능성을 경험하고, 사운드를 기반으로 한 작품 제작의 상상력을 훈련한다.전필 / 학사
단계적 학습을 통해 높은 수준의 독보력 및 청음 기보력, 더 나아가 음악적 인지력을 계발한다.전선 / 학사
정악, 민속악, 창작음악, 즉흥음악, 자작곡 앙상블 등 실내악 편성으로 연주할 수 있는 다양한 장르의 국악을 실습함으로써 독주자뿐만 아니라 앙상블 연주자로서의 능력을 기르며, 학기 말에는 공동작곡을 통한 창작곡을 발표하여 연주자의 창의적 창작능력을 경험하고 글로벌 융합 인재로서의 기초를 다진다.전선 / 대학원
유아의 언어획득과 언어발달에 관한 여러 이론을 비교, 검토하고, 유아기 언어 발달의 특성을 고려한 말하기, 듣기, 읽기, 쓰기의 영역별 유아 언어교육 방법에 대해 살펴본다. 유아 언어 발달에 대한 최신 연구 자료 강독과 함께 유아 언어 프로그램에 대한 현장 자료 수집 및 평가 활동을 통해, 유아를 위한 창의적인 언어교육 교재 및 교구를 개발하고 유아가 언어를 통해 자신을 표현하고 타인과 상호 작용하는 능력을 향상시킬 수 있는 교수 방법을 모색한다.전선 / 대학원
음악교육 연구의 다양한 주제 및 연구 방법을 조사하고 토론한다. 자신의 논문 주제를 구체적으로 선정하고 탐구하는 방법을 성찰하는 동시에 음악교육 연구의 전체적인 동향과 다양한 이론들이 현장에 적용되는 방식들을 조망한다.전선 / 학사
한국 가곡의 역사를 십년 단위로 작곡가를 연구하여 작품 경향 및 스타일을 공부한다. 또한 알려지지 않은 작품성 있는 곡을 발굴하여 노래하며 레퍼토리를 넓힌다. 마지막으로 음악회를 학생들 스스로 개최토록 하여 연구 발표한다.전선 / 대학원
최근 사회변화로 유아교육기관에 다니는 유아들의 연령이 급격히 낮아지고 있다. 영아기와 걸음마기 유아의 경우 보육에 대한 요구 뿐 아니라 다양한 교육프로그램을 통한 인지적 자극과 사회적 경험의 확대에 대한 관심이 높아지고 있다. 본 수업을 통해 영아기와 걸음마기 유아의 발달에 영향을 미치는 사회·문화적 요인과 가족적 맥락을 이해하고 영아기와 걸음마기 유아의 발달에 적합한 교육프로그램을 분석하여 영아연구의 방향을 제시한다.전선 / 학사
학습자로서 영유아가 학령기 아동 및 청소년과 차별화되는 양상에 대해 학습하여, 영유아의 발달에 맞는 교수학습방법을 탐구한다. 영유아를 대상으로 개발된 국내외 보육/교육 프로그램과 교육/보육과정을 다양한 관점에서 평가하고, 교수계획안을 구성하는 능력을 기른다.전선 / 대학원
가창 및 합창 수업에 의하여 심미적 음악교육에 기여할 수 있는 방법을 연구한다. 단순히 기술의 훈련에 그치지 않고 가창 및 합창교육을 통한 개념 학습 및 포괄적 음악성의 함양을 강조하며, 가창 및 합창 지도를 통한 음악적 성장을 극대화시키기 위한 구체적 방법을 연구한다.전선 / 학사
본 수업은 음악대학 교직과정 학생들을 위한 필수교과목으로, 음악에 대한 글쓰기 방법을 체계적으로 지도하여 학생들의 사고능력과 글쓰기 능력을 함양하는 것을 기본목적으로 한다. 이를 위해 음악 또는 음악비평에 관한 글들을 읽고, 나아가 학생 스스로 음악에 대한 에세이를 작성한다.전필 / 학사
작곡실습을 통해 작곡가로서의 자질과 기술, 그리고 예술성을 습득하기 위한 교과목으로, 학생 개개인의 음악적 지향점을 고려한 1:1 교육이 이루어진다. 창작의 특성상 일반적인 고전음악의 범주가 아닌 현대음악어법에 의한 표현, 또는 학생 자신의 고유한 표현의지와 어법을 통한 작품을 쓰도록 유도한다전선 / 대학원
소리 관련 자연 현상과 문화현상을 심도있게 분석하고 감상할 수 있도록 음향 파동 이론과 응용을 다루며, 실험적 소리와 진동의 분석 방법을 습득한다. 즉, 줄/막대/판의 진동, 음향 파동방정식, 소리의 투과와 흡수 및 방사에 대한 이론과 함께 소리 분석의 방법으로 FFT 분석, 진동양식분석, 소리의 측정, 심리음향학 등을 다룬다. 또한 초·중·고 학생들의 소리 관련 개념 학습과 실제 활동을 심도있게 분석하고 교육적 응용으로 초·중·고 학생들 위한 음향학 관련 시범 실험과 실제 활동을 고안하고 실시할 수 있도록 한다.전선 / 학사
음악사회학은 음악을 사회적 산물로 보고 음악 현상의 사회적 기원과 그 과정 및 구조를 연구한다. 따라서 예술가, 예술작품, 예술제도, 청중의 조직과 상호작용이 연구대상이 된다.