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Lee, Wang Hee; Lee, Seongbeom; Park, Hyunseo; Kim, Haeseong; Jeong, Jae Hwan; Lee, Chan Woo; Heo, Junhyeok; Lee, Young-Hoon; Shin, Yoojin; Ahn, Kyung Hyun; Bootharaju, Megalamane S.; Lee, Byoung-Hoon; Ryu, Jaeyune; Hyeon, Taeghwan; Sung, Yung-Eun; Kim, Dae-Hyeong
2024 / Device
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본 연구는 한국 예술 및 디자인 연구 동향을 분석하고, 인용 횟수에 영향을 미치는 다양한 요인을 규명하는 것을 목표로 한다. 2002년부터 2016년까지 발표된 40개의 KCI 등재 학술지 내 예술 및 디자인 관련 논문 18,872건과 이를 인용한 논문을 분석한 결과, 예술 분야는 학술지 영향력과 주제 범위가, 디자인 분야는 한국어 논문과 인기 주제가 인용 횟수에 긍정적인 영향을 미치는 것으로 나타났다.
디자인산업 통계조사 현황과 개선 방안 연구
Postdigital Aesthetics : Art, Computation And Design
Handbook of visual languages for instructional design : theories and practices
Le design : essais sur des théories et des pratiques
디자인 통합 : 통합적 디자인 사고를 위한 13가지 전략
21세기 디자인 문화 탐사 : 디자인·문화·상징의 변증법 =
디자인 인력수요 전망
Teaching art and design : addressing issues and identifying directions
De-sign Korea : 디자인의 공공성에 대한 상상
디자인 연구의 기초 : 개념어 10+텍스트 10
Black, Brown + Latinx design educators : conversations on design and race
Language of tomorrow : towards a transcultural visual communication system in a posthuman condition
디자인學硏究
디자이너, 디자이너 훔쳐보기 : 디자이너 50인의 어제와 오늘
디자이너 11인 디자인의 가치를 말하다
Big data, big design : why designers should care about AI
The psychology of design : creating consumer appeal
한국과학예술융합학회
이다니엘한국과학예술융합학회
이다니엘Archives of Design Research
Lee D.한국과학예술융합학회
이다니엘한국과학예술융합학회
이다니엘한국과학예술융합학회
이다니엘, 김태하한국디자인포럼
Hye Jung Kim; Hyun-Kyung Lee인문사회과학연구
오산한국융합학회논문지
최윤우, 한상필한국과학예술융합학회
이다니엘JOURNAL OF THE KOREAN SOCIETY DESIGN CULTURE
Kang Eunmi; Lee, Shin Young한국과학예술융합학회
윤우람, 김주현, 장주영디자인융복합연구(구.인포디자인이슈)
김보애; 이연숙어린이문학교육연구
심향분한국디자인포럼
장주영한국디자인포럼
진진아, 이철영브랜드디자인학연구
박소현디자인융복합연구(구.인포디자인이슈)
이진민; 서용구; 장미정; 이미연한국체육과학회지
한기향디지털디자인학연구
문은정; 나건전필 / 대학원
본 과목은 행정 및 정책 연구에 있어서 기초가 되는 방법론적 연구역량의 배양과 양질의 연구를 수행할 수 있는 연구설계의 논리와 유형을 이해하는데 목적이 있다. 여기에는 3가지 하위목표를 상정할 수 있는데, 첫째, 과학적 실증연구의 논리를 살펴보고, 대표적인 연구방법론으로서의 양적 접근법과 질적 접근법 간의 논쟁을 살펴봄으로써, 방법론적 다원주의와 분석적 엄격성을 이해하고자 한다. 특히 각각의 접근법이 보유하는 논리와 절차의 상이성에도 불구하고, 그 평가기준의 공통점이 존재하고 또한 바람직함이 존재하는데, 이를 살펴보고자 한다. 둘째, 정책은 일정 목적을 달성하기 위한 수단으로 구성되는 것이 일반적이며 따라서 적절한 인과추론의 논리가 필수적이다. 이때 인과추론의 적절성은 연구설계의 논리 구조와 이를 위한 가정에 있음을 이해할 필요가 있다. 셋째, 실제 인과추론을 위한 다양한 방법론에 대한 이해와 응용역량의 배양을 도모한다. 이러한 논의는 향후 수강할 양적연구방법과 질적연구방법의 이론적·실무적 토대가 될 것이다.논문 / 대학원
대학원 학위논문 과정으로 개별주제에 대해 연구한다.전선 / 대학원
한-중-일 동아시아 지역에 형성된 디자인문화의 정체성 관련 주제들을 역사 문화적 관점에서 비교 연구한다. 문헌연구, 현상학적 자료, 현지답사 등에 기초해 아시아 디자인문화의 특성을 생활문화의 장에서 독해하고, 논의하고, 비평적 분석을 시도한다. 이와 같은 과정을 거쳐 아시아 디자인문화에서 지역성의 실태와 동향을 분석함으로써, 향후 국가 제품과 콘텐츠의 한류를 디자인하기 위한 방향을 모색하고 과학적 기반을 구축한다.전선 / 대학원
디자인 연구의 기본이 되는 논문의 개념 및 기본 연구 설계 방법을 학습하고 실습한다. 디자인 자료 수집의 기초가 되는 설문지 및 인터뷰 시나리오 구성, 자료 수집 방법 및 전략, 연구 대상 설정 등의 연구 설계의 기초 과정을 이해하여, 연구 설계를 할 수 있는 능력을 배양한다. 또한 본인 연구주제와 관련된 선행 연구 분석을 통해, 연구논문계획서를 작성하여, 디자인 연구 진행의 기초가 될 수 있도록 한다.일선 / 학사
한국적인 라이프스타일은 동아시아 전통과 서양 현대의 장점이 결합되어 있으며, 그 일상은 개인의 니즈와 복잡한 시나리오에 영리하게 대응하는 디자인적 지혜로 가득합니다. 수업을 통해 학생들에게 한국 생활을 통해 관찰하고 사고해 본 디자인 사고와 관련된 다양한 이론과 실제적인 문제를 소개합니다. 현장학습, 워크숍, 강의 등을 통해 제품 서비스 디자인에 대한 연구와 실무 능력을 중점적으로 살펴본 후 이론을 실제에 적용하는 방법을 탐색할 예정입니다. 본 과정을 통해 학생들은 지속가능한 디자인에 대한 이론적 지식을 이해하고, 제품 서비스 디자인에 대한 사고를 이해하며, 제품을 디자인할 수 있는 능력을 함양합니다.전선 / 대학원
디자인 연구 목적에 따라 디자인 연구를 설계하고 접근하는 방법을 이해하고, 다른 연구 분야와 디자인 연구를 접목하여 새로운 연구의 가능성을 탐색한다. 디자인 연구를 연구 디자인(Research Design) 관점으로 살펴보기 위하여, 연구 목적을 위해 연구를 설계하는 과정에 대한 논의에 초점을 맞춘다. 또한, 디자인 연구의 본질에 대한 고민과 다른 분야와의 접목 가능성을 토론하여 디자인 연구 범주를 폭넓게 생각하고 새로운 연구를 제안할 수 있는 역량을 키운다. 이를 위하여 자료/논문 검색법, 연구의 기본 개념, 연구를 위한 툴과 같은 디자인연구에 필요한 기본내용을 탐구한다.전선 / 대학원
본 교과목은 교육행정연구방법의 지평을 넓히고, 연구주제에 부합하는 연구방법을 적용하여 스스로 연구할 수 있는 능력을 계발하는데 그 목적이 있다. 이를 위하여 본 강좌에서는 연구계획서의 개발, 관련문헌고찰, 양적,질적 연구, 철학적, 역사적 연구 등 교육연구에 관한 기본적 사항들을 검토하고, 교육행정연구 분야에 적용될 수 있는 새로운 연구방법들을 탐색하여 논의한다.전선 / 대학원
디자인 연구에 특화된 논문 작성 및 연구방법론을 학습하여, 보다 수준 높은 연구 논문을 작성할 수 있는 기본 소양을 학습한다. 또한 논문을 비평적으로 분석, 평가하는 능력을 배양하여, 보다 발전적인 연구논문쓰기를 가능하게 한다. 최종 결과물로 연구진행 단계를 고려하여, 연구논문계획서를 기반으로 학술대회 발표 형식의 소논문을 작성한다.전선 / 학사
데이터와 인공지능에 대한 이해를 바탕으로 디자인 과정의 효율과 창의성에 대한 실험을 진행한다. 인공지능을 기반으로 하는 생성적 디자인을 비롯하여, 디자인과정에서 인공지능을 활용하는 방법을 탐구한다.전선 / 대학원
고대부터 현대까지의 예술양식과 복식양식의 특징 및 관련성을 분석함으로써, 예술과 복식의 문화적 공유성을 이해한다. 또한 인상주의 이후의 현대 예술사조의 흐름을 살펴봄으로써 현대사회에서의 예술의 의미를 파악하고 패션과 예술의 관계에 대해 고찰한다.전필 / 학사
디지털환경으로의 변화를 이해하고 그 산업적 가능성을 모색함에 있어서 무엇보다 우선 요구되는 것은 새로운 디지털기술과 인간간의 상호작용을 이해하는 일이다. 또한 디지털매체를 매개로 새롭게 등장하는 인간 대 인간의 만남, 상호작용, 커뮤니케이션, 대인관계의 발전을 이해하는 일도 새로운 기술발전의 사회적 함의를 이해하는 가장 기본적인 출발점이 된다. 본 과목은 휴먼/컴퓨터 인터페이스 및 컴퓨터매개 커뮤니케이션과 관련된 주요이론 및 연구성과 등을 살펴본다.전선 / 대학원
각 문화권마다의 문화를 비교하고, 이와 함께 각 문화마다 디자인이 어떠한 방식으로 다른 모습을 하고 있는지, 또는 같은 모습을 하고 있는지에 대해 알아본다.전선 / 학사
기술, 경제, 문화, 사회 등의 요인 등을 바탕으로 각 시대 및 지역의 디자인 특성 및 변천과정을 해석하고 이론적으로 고찰함으로써, 미래 디자인의 가치를 바라보고 예견할 수 있는 통찰력을 키운다.전선 / 대학원
이 과목은 영화, 방송, 게임, 대중음악과 같은 엔터테인먼트 산업 및 공연, 전시 등 순수예술 산업과 관련된 마케팅 이슈를 다루게 되며, 일반 기업의 입장에서 문화예술을 마케팅에 활용하는 방법에 대한 내용을 포함한다. 수업은 주로 문화예술 마케팅에 관련된 국내외 문헌을 읽고 토론하는 형식으로 진행되며, 문화산업 특유의 연구 주제에 대한 이론 및 사례에 대한 강의가 병행된다.논문 / 대학원
본 과목에서는 담당교수의 일대일 지도아래 학생이 스스로 연구과제를 설정, 계획, 수행하고 논문을 작성한다.전선 / 학사
본 수업은 디자인관련 작업 시 디자인전반에 대한 리서치 방법론을 배운다. 특히 설문조사 기법, 인터뷰 기법, 자료 조사 방법을 익힌다. 또한 통계기법을 배워서 디자인에 관련된 데이터를 기초통계법을 배우며, 통계를 활용하여 선호도 조사나 만족도 조사 등이 가능하도록 한다.전선 / 대학원
거대한 조직으로부터 보이지 않는 서비스에 이르기까지 아이덴티티 디자인은 시대가 변함에 따라 표현의 형식과 방법이 무한히 변화해왔다. 브랜드의 가치를 높이기 위한 아이덴티티 디자인에 대한 다양한 조사와 토론을 통해 아이덴티티 디자인의 미래에 대해 연구한다.전선 / 대학원
이 강의는 사회과학으로서 행정학 연구에서 질적 연구방법을 활용할 수 있도록 능력을 계발하는데 목적이 있다. 우선 이론적인 측면에서 질적 연구방법을 체계적으로 이해하고, 양적 연구방법과의 차이, 질적 연구 방법의 필요성을 탐구한다. 이에 더하여 질적 연구방법을 이용한 자료 수집 방법을 구체적으로 습득하는데, 참여관찰, 심층면접, 역사적 문헌연구방법, 민속지법, 언어분석 등을 습득한다. 아울러 현상학, 해석학, 포스트모더니즘, 비판이론 등의 이론적 계보도 학습한다.전선 / 학사
디자인?공예학습과 디자인?공예교재의 관계를 학교디자인?공예교육 현장을 중심으로 연구한다. 디자인?공예교육을 위한 아이디어개발, 학습조직, 학습활동, 학습평가의 자료와 방법을 비교분석하며, 디지털매체가 디자인?공예교육의 실천과 확대에 미치는 영향을 토론한다.전선 / 대학원
광의의 국가, 사회, 기업속에서 디자인 위치와 구d조를 이해하고, 다학제적 디자인가치의 전개를 통해, 전체조직과 구성원들 간의 새로운 통합가치의 가능성을 연구한다. 또한 새로운 시대와 지역에 적합한 국가, 단체, 기업의 디자인정책과 차별화할 수 있는 구체적인 전략과 방법을 사례와 함께 연구한다.