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Kusumawati A.,Akbarina F.,Pangestuti E.,Nimran U.
2022 / Journal of Global Fashion Marketing
박정은, Bo Bae Kim, 박은덕
2015 / Korean Journal of Chemical Engineering
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도상(圖傷), 문명의 이동을 말하다 : 한대(漢代) 서왕모 화상석의 종교문화사적 해부
畫妙通神 : 高淳清代道教水陆画
중국도자사연구
海上画派
단원 김홍도 : 대중적 오해와 역사적 진실
海上绘畫一世纪 : 百缘堂·怀菊草堂藏画集
도연명을 그리다 : 문학과 회화의 경계
신선전
边景昭绘画名品
御製全真群仙集
병풍도
동국진체 서풍의 미학세계
한국풍수인물사 : 도선과 무학의 계보
增鲸与「波臣派」
中国书画研究集刊.
五臺山人藏 : 清乾隆宮廷書畫
竹素流芳 : 周颢艺术特集
海國波瀾 : 清代宮廷西洋傳教士畫師繪畫流派精品
道画合一 : 石涛绘画美学思想中的士人精神
고문화
배원정한국민화
이연주미술사학연구
오지영미술사학연구
이재은한복문화
이민정, 이경미인문콘텐츠
김지인, 이주은대동한문학(大東漢文學)
송희경美术教育研究 / Art Education Research
赵志云동악미술사학
김은선미술자료
박수홍동악미술사학
김소연한국민화
유미나한국근현대미술사학(구 한국근대미술사학)
황정연불교미술사학
신광희艺术研究 / Art Research
牟研冲미술사와 시각문화
조규희美術史論壇
유옥경중국학논총
장현주미술자료
김세영미술자료
이원복전선 / 학사
이 수업은 선사시대부터 현대에 이르기까지 중국 회화의 전개를 살펴본다. 역사적 변천상과 더불어 주제, 정치적 의미, 사회적 기능, 문화적 의의, 상징성 등에도 관심을 둘 것이다. 강의는 중국 회화가 시대에 따라 어떻게 그 특징을 형성해 왔는지 설명하는 데 초점이 맞추어진다.전선 / 대학원
중국미술과 관련된 주제를 학기별로 설정하여 집중적으로 분석한다. 전반부는 강의 형식으로 진행하고 후반부는 학생들이 주제를 선정하여 발표한다. 전반부의 주제별 분석 수업에서는, 중국 미술사의 대표적인 작품들이 제작된 전통 조형원리와 시대·문화적 배경을 알아본다. 이 기간 동안 학생들은 자신이 발표할 주제 및 작가·작품을 선정하여 자료를 수집한다. 후반부의 주제발표가 끝나면 보고서를 제출한다.전선 / 대학원
이 수업은 한국적 조각의 형성에 큰 영향을 미친 아시아 조각을 역사적 흐름 속에서 살펴보는 것을 목표로 한다. 중국을 비롯해 한국 불교조각의 기원이라 할 수 있는 인도의 조각, 그리고 인도에서 동아시아로 전해지기 전 실크로드를 거치며 이루어진 중요한 변화를 거시적 시각에서 검토한다. 이를 통해 불교를 매개로 동아시아가 공유해 온 조각적 전통이 무엇인지 이해하고, 그것이 오늘날 어떻게 이어지고 있는지를 탐구한다.전선 / 학사
이 과목은 캐스팅을 통해 입체형상을 복제하고 재료의 전환을 실험하는 과정을 다룬다. 몰드 제작과 캐스팅 기법을 습득하며, 다양한 재료의 물성과 구조를 분석해 적합한 제작 방식을 모색한다. 이를 바탕으로 기법적 실험을 확장하며, 형상복제와 물성전환이 지닌 동시대적 의미를 탐구한다.전필 / 학사
이 과정은 동양화 전공 학생들을 위한 기초과정 전공필수 수업으로 동양미학의 근간이 되는 개념들과 수묵화의 특성에 대해 학습한다. 18종 묘법과 준법, 다양한 묵법 등에 대해 학습하며 한지와 화선지, 비단 등 다양한 바탕재 및 여러 가지 붓과 먹을 사용해보고 그 재료적 특성을 이해한다. 동양미학의 현대적 적용을 시도해보고 자신의 개성적 관점과 개념전개에 따른 창의적 수묵표현을 시도해본다.전선 / 학사
전기와 전자, 영상을 포함한 다양한 매체를 사용하여 조각 작품을 제작하고 실험한다. 이 과정에서 전기와 전자, 영상과 디지털의 원리를 습득한다. 이를 통해 학생은 스스로 설정한 주제와 개념을 독창적으로 표현하고 가능성을 확장시킨다.전선 / 학사
현대 도자공예의 다양한 양상과 대표 작가들에 대한 정보 습득을 기본 목표로 삼는다. 현대공예가들의 동향과 쟁점을 파악함으로써, 또한 공예가의 작업 방식이나 생활 태도 등, 작가적 태도에 대한 이해를 높임으로써, 도자공예 분야의 시대적 흐름을 이해하고 나아가야 할 작업 방향에 대해 사고할 수 있도록 유도한다. 또한 작업 현장에서 창의적 통합과정이 어떻게 일어나고 있는지를 체험함으로써, 도예가로서의 작업 활동을 진작할 작가관 구축에 도움을 주고자 한다.전선 / 학사
전통적 한지제작기법과 다양한 종이제작기법들, 장황실습과 화첩제작법 등을 습득하는 과정이다. 천연염색기법을 함께 활용하도록 한다. 동양화의 재료들로 하여금 특유의 효과를 낼 수 있도록 하는 전통적인 바탕 제작 기법에 대하여 배우는 과정이다. 수업 시간에는 다양한 천연 재료들을 다루는 기법을 직접 실습하며, 여러 실험을 행하게 된다. 학생 개인의 작업과 병행할 수 있다.전선 / 학사
이 수업은 점토의 성형과 소성 과정을 중심으로 조형적 표현 방식을 탐구한다. 다양한 성형 기법과 재료의 재생 과정을 실습하며, 흙의 물성과 순환성을 경험한다. 이를 통해 재료을 존중하고 환경과 창작의 관계를 고찰하여 지속가능한 창작 태도를 형성한다.전선 / 학사
이 수업은 중국미술의 다양한 시대적 양상과 흐름을 선사시대부터 20세기까지 살펴보는 데 목적이 있다. 이를 통해 중국 미술의 조형적 특성, 변천과정, 문화 제 부문과의 관계 등을 이해하도록 한다. 이러한 이해는 동양 미술의 핵심적인 부분에 대한 이해로서 의의가 있을 뿐 아니라, 한국 미술 이해의 필수적인 기초라는 점에서도 의미를 찾을 수 있다.전선 / 대학원
한국조각의 흐름과 변천을 고대부터 조선시대까지 이해하고 불상에 관한 역사기록, 명문 등을 찾아서 그 불상의 명칭, 연대, 비교유물, 제작자, 불교사상, 경전 및 신앙의 성격, 역사 및 미술사적 중요성을 고찰한다.전선 / 대학원
중국미술의 회화, 조각, 공예 등의 다양한 미술문화현상 중 하나의 주제를 선정하여 발표와 토론으로 수업을 진행한다.전선 / 학사
이 수업은 19세기 말부터 현재까지 회화와 판화를 둘러싼 역사적 전개와 이론적 쟁점을 다룬다. 회화와 판화의 형식적 전환이 어떻게 모더니즘 미술 담론 형성에 기여했는지 살펴보는 일에서부터 포스트모던 시대 회화와 판화의 탈형식화를 둘러싼 논의에 이르기까지, 기존 미술사와 미술이론의 성과를 두 평면 매체를 중심으로 재구성하고 비판적으로 해석한다. 또한 영화와 사진을 비롯한 테크놀로지와 뉴미디어의 발전이 기존의 회화와 판화의 방향성과 어떠한 상호작용을 하였는지 살펴보고 이러한 작용이 오늘날 평면 매체의 주요 담론에 미친 영향을 논의한다.전선 / 학사
한국의 도자는 한국 전통미술의 여러 부문 중에서도 국제적으로 높은 평가를 받는 분야이다. 한국의 도자는 기법상 중국의 전통을 받아 출발했으나, 동아시아 도자사에서 우수성과 독자성을 인정받는 훌륭한 작품들을 창출해 왔다. 이 수업은 한국 도자의 조형적, 기술적 특성, 사회문화적 의의, 산업적 양상들을 살펴본다. 동아시아 도자사의 넓은 맥락 속에서 한국 도자의 역사적 변천상을 조명할 것이다.전선 / 대학원
한국회화사에 관련된 여러 주제 중 학기 마다 다른 주제를 선정한다. 학생들은 이와 관련된 논문을 발표하고 토론하는 방식으로 수업이 진행된다.전선 / 학사
이 수업은 학생 각자의 관심사와 주제를 중심으로 고유의 작업 언어와 방법론을 실천적으로 탐색하는 것을 목표로 한다. 또한 자신과 타인의 창작 과정을 관찰하고 해석함으로써 작업에 대한 개인적·역사적 이해를 심화한다. 수업은 개별 면담과 그룹 토론을 병행하며, 작업과 관련된 사례 및 역사적·이론적 맥락을 함께 검토한다. 아울러 작업의 성격과 진행 단계에 따라 제작 과정에 대한 기술 및 비평적 글쓰기를 수행할 수 있다.전선 / 학사
21세기 지식 정보화 사회에서 국가 경쟁력 핵심이 우수한 인재양성에 있다고 판단하여 창의성이 미래 인재들의 핵심역량으로 논의되고 있다. 특히 창의성 논의에서 예술의 역할이 강조된다. 따라서 이 강좌에서는 창의성 교육의 현주소를 사회구조, 교육과정, 교수-학습 측면에서 검토하고 창의성교육에 미술의 역할과 기능에 관해 논의한다. 미술에서의 창의적 요소, 창의성 판별, 창의성을 위한 융복합적 접근에 관하여 고찰한다.전선 / 학사
수묵재료의 물성과 기법을 이해하고 실습하는 과정이다. 다양한 필법 및 적묵, 파묵, 발묵 등의 묵법에 대한 이해를 높이고, 수묵재료의 특성을 반영한 실험적 기법들을 모색한다. 문인화를 비롯한 동양 전통 회화의 주된 재료인 수묵의 속성에 대해 본격적으로 배우기 시작하는 수업이다. 물과 먹이 서로 어떻게 작용하고 어떠한 효과를 내는지에 대한 다양한 실습과 함께, 학생의 작품 제작도 병행될 수 있다.일선 / 학사
본 강의는 한국의 점토(테라코타) 조각의 역사, 기술, 문화적 의미에 대한 전반적인 이해를 제공합니다. 신라 시대의 ‘토우’ 점토 조각과 한국 왕궁 지방 처마의 ‘잡상’ 장식 조각 등의 주요 사례에 중점을 두고 한국 조각의 예술적 변화와 상징적 의미를 탐구하며 이를 바탕으로 자신만의 점토(테라코타) 조각 작품을 제작합니다.전선 / 학사
미술교육의 원리, 내용, 방법, 교재에 관한 이론들을 폭넓게 살피며, 미술교육의 새로운 모델로 제시된 다양한 프로그램과 방법에 관해 분석하고 미술교육에 미치는 영향을 교육현장을 중심으로 토론한다. 교생실습을 위한 미술지도법을 학습한다.